​官方公认的顶流（这全球第一顶流）

官方公认的顶流（这全球第一顶流）

皮克斯，3D动画界的顶流。

从最早的《玩具总动员》《海底总动员》……

到巅峰的《机器人总动员》《飞屋环游记》……

近年的《寻梦环游记》《心灵奇旅》等。

几乎每一次，都能带给我们惊喜与感动。

然而，这个「你永远可以相信」的皮克斯，最近居然翻车了。

新片在豆瓣评分只有6.9分。

虽然还在及格线以上，但对于皮克斯这个金字招牌而言，已经实属拉胯。

国外观众更是不留情面。

IMDb评分只有惨不忍睹的5.4。

在皮克斯所有作品中口碑垫底。

「一个没人想要的起源故事…」

然而，即便是口碑如此惨烈，鱼叔还是第一时间把它看完。

谁让这是他的衍生片——

《光年正传》

Lightyear

巴斯光年，是动画史上最受欢迎的角色之一。

1995年，横空出世的《玩具总动员》让皮克斯一炮而红。

同时也让「巴斯光年」这个动画角色走进千家万户，成为经典。

巴斯光年有些中二，有些傲娇，浑身上下布满了有趣的按钮，既炫酷又可爱。

于皮克斯，它是「开国元老」。

于观众，它是难忘的童年回忆。

巴斯光年的经典台词：「飞向宇宙，浩瀚无垠！」

《玩具总动员》中，巴斯光年一来到这个家，小主人安迪就对他爱不释手。

起因是他看了一部关于巴斯光年的电影。

于是，这个小小的彩蛋，便成了这部《光年正传》的创作源头。

背靠《玩具总动员》这个史诗级动画IP，本片在配音卡司上也是下足血本。

找来「美国队长」克里斯·埃文斯来配音「巴斯光年」。

从IP，到卡司，再到皮克斯的金字招牌，《光年正传》都吊足了大家的胃口。

可惜，期待越高，失望越大。

即便鱼叔有多爱巴斯光年，也得承认这部新作，翻车翻得彻彻底底。

先说剧情。

在未来，巴斯是一名「太空游侠」。

他乘坐的星际飞船，本该前往一个宜居星球。

却在半途唤醒了休眠中的巴斯。

飞船显示附近有一个星球适合人类居住，让巴斯做出选择。

于是，巴斯决定自己先去探探路。

他与另外两个苏醒的队员，组成了一支小分队。

他们很快发现，这个星球并不安全。

这里的植物藤蔓具有极强的攻击性。

还有非常凶猛的昆虫生物。

根本不适合人类居住。

巴斯决定带大家撤退。

但因为估算出错，飞船出了意外，被迫留在了这颗星球上。

想要重新飞走，就必须修复飞船最重要的能源核心——「超高速水晶」。

于是，他们一边在这里安营扎寨，一边研制能源。

负责飞行测试的，就是巴斯。

一年后，能源研制成功。

只要巴斯能完成四分钟的试验飞行，就能将所有人带离这个星球。

但是，飞行出了意外。

任务失败，巴斯又回到了星球。

更糟糕的是，超高速飞行导致了时间膨胀。

他离开了四分钟，星球上却过去了四年。

固执的巴斯，坚持认为这也是他的错误。

因此更加坚定地要完成飞行试验，带大家重返太空。

可他的坚持，代价十分巨大。

对他而言，只是一次又一次四分钟的飞行。

但对整个星球来说，却是四年又四年。

任务不断失败，巴斯容颜不改，却眼看着曾经的好友恋爱、结婚、育儿、去世……

每次回来都能真切感到什么叫「物是人非」。

一转眼，已经过去了62年。

62年间，人们完全适应了这颗星球，决定在这里长久居住。

就连接替去世好友新上任的指挥官，也持相同的看法。

他叫停了巴斯的飞行计划。

但巴斯不这么想。

依然坚持要带大家离开。

终于，在宠物机器猫的帮助下，他解决了燃料问题。

这次违抗命令的飞行，最终成功了。

而这一飞，巴斯直接来到了22年之后。

22年的时间跨越，整个星球发生了翻天覆地的变化。

人类遭到外星人的袭击，所剩无几。

大boss，就是曾在《玩具总动员》系列里出现的佐格大魔王。

他的目的，就是要抓住巴斯，抢走他的超速水晶。

在这途中，巴斯又认识了几个人类士兵。

为了拯救人类，他们必须临时合作，打败boss。

整个看下来，鱼叔最大的感觉就是——没有惊喜。

一方面，故事过于传统。

不过就是一个拯救人类的科幻冒险片。

情节太平庸太公式，几乎每一步都能预见，没有任何出乎意料的地方。

另一方面，人物形象太单薄。

这个巴斯，与《玩具总动员》里的巴斯毫不相关。

他太完美、太模范、太伟光正了。

这也就导致角色缺少真情实感，完全沦为脸谱化的符号，不像个活人。

如此一来，就更不会产生任何强烈的情感共鸣。

再加上大反派出场的时间太过靠后。

突然登场，突然下线。

反派的压迫感都没感受到，就更谈不上情感冲击了。

而最让鱼叔意难平的，是电影对巴斯那句「飞向宇宙，浩瀚无垠」的标志口号完全忽略。

《光年正传》本可详尽解释为什么这句话会成为巴斯的标志。

结果，电影就只是把它当成口号来拍。

空洞乏力，毫无感情。

全片唯一的新鲜点，可能是那只万能的机器猫。

从制作水平上来看，《光年正传》还是精致的。

但是，跟皮克斯过往的一系列佳作比起来，本片完全不符合皮克斯该有的水准。

对于永远给人惊喜，永远让人笑得出来哭得出声的皮克斯来说。

背靠《玩具总动员》的《光年正传》，实在太让人失望了。

造成这样的结果，恰恰是因为本片从一开始的立意就有问题。

还记得一开始说的，这部影片的背景吗？

没错，这是《玩具总动员》里小主人安迪最喜欢的一部电影。

问题就在这。

以《玩具总动员》的背景来看，安迪小时候大概处于上世纪的六七十年代。

即，美国主流电影从西部片往科幻片转型的时期。

所以，才产生了牛仔胡迪和巴斯光年两个竞争性的热门玩具。

那么，上映于那个时代受孩童欢迎的《光年正传》会是什么样呢？

大概类似于最古早的《星际迷航》系列，再进行一点低龄化改编。

1979年上映的《星际旅行1：无限太空》

也就是说，皮克斯这部《光年正传》，是想要靠近那个年代的经典科幻片。

但同时，又不能做得太有深度。

必须得打造成一部让孩童可以看懂、可以喜欢的冒险爽片。

早年的经典科幻剧情套路，本身也已经过时。

再加上其深邃的科幻内核又被舍弃，这样的影片对于今天的观众而言，根本毫无魅力。

看完这部《光年正传》，不禁让人怀念起27年前《玩具总动员》里的巴斯光年。

相较之下，「玩具巴斯」反而更像个人。

最初，他深信自己是太空游侠，高傲自负，目中无人。

但在发现自己是个玩具后，他陷入了前所未有的自我怀疑中。

曾经以为自己能飞，激光能打人，必须戴着氧气罩才能活。

后来却发现自己不过是批量生产的玩具。

纵身一跃，以为能展翅高飞。

却，摔得破碎。

即使在今天看来，这样的人物形象依旧鲜活。

他所代表的，就是好高骛远的小人物。

他要面对的，就是学会脚踏实地仰望星空。

最终，他真正在天空飞翔的一幕，彻底打动了观众。

因为皮克斯用细腻的刻画，让大家亲眼见证了巴斯光年的变化和成长。

这几年，皮克斯成绩下滑着实明显。

一方面，是连续多位元老的隐退，让皮克斯的创意团队元气大伤。

其中就包括，前首席创意官、奠基者之一约翰·拉塞特、执导过《玩具总动员3》《寻梦环游记》等经典作品的李·昂克里奇，等等。

皮克斯元老，李·昂克里奇

另一方面，寄人篱下的皮克斯，长期在被母公司迪士尼挤兑。

在《光年正传》之前，皮克斯已经连续三部新作与北美影院无缘——

《心灵奇旅》《夏日友晴天》《青春变形记》。

三部影片都选择在流媒体上映，只有在不提供Disney 的部分地区发行院线版本。

迪士尼官方解释说，这是因为疫情的关系。

但讽刺的是，迪士尼直系动画部门制作的《寻龙传说》，却能够在院线和流媒体同时发行。

其中的偏袒，明眼人都能看出来。

这也引起了皮克斯大批工作人员的强烈不满。

人才流失 内部挤兑，造成了现在皮克斯的业绩大幅下滑。

虽然也有新人冒出，说不上青黄不接。

但要赶上20年前那个人才济济、神仙打架的巅峰期，是不可能了。

这些年，皮克斯做了一件事，让鱼叔非常钦佩。

即，他们回到了以原创为重心的制作理念。

《玩具总动员4》已经是他们最后一部续集作品。

最近的五部动画，都是原创，——

这部《光年正传》只是借了巴斯光年的形象，题材、类型和人设其实都属于原创。

他们本可以抱着一堆经典IP，不断地推出新的续集。

却愿意尝试更多新鲜的想法，不一样的题材和类型。

这需要花费更多的精力，也充满了一定的风险。

但，这也让他们的每部作品都令人期待。

即使其中，可能有一些以失败告终。

就像《光年正传》中的巴斯，不断的失败，也在不断地成长与坚守。

或许，这才是皮克斯制作这部动画的初衷所在。

所以，这次翻车并不意味着鱼叔对皮克斯失去信心。

下一部作品《元素世界》，光是一点点的简介，就已经让人眼前一亮：

讲述一个水、火、土、气四大元素共同生活的奇妙城市里，一场「水火相容」的惊喜邂逅……

希望皮克斯能重新振作起来，再次为我们带来全新的惊喜。

只要「坚持原创」这个理念不变，鱼叔便永远相信这个独一无二的造梦工厂。

,