​楚天神韵2.5l多少钱一瓶，52度楚天神韵大师原酌5斤装

楚天神韵2.5l多少钱一瓶，52度楚天神韵大师原酌5斤装

楚天神韵2.5l多少钱一瓶“天神韵”是一款中药制剂，主要成分为当归、白芍、川芎、丹参、桃仁、红花、三七、赤芍、熟地、黄芪、白术、茯苓、甘草、大枣、桂枝。本品为棕褐色或棕黄色的油状液体。气微，味淡。以色黄、味淡者为佳。外用适量，鲜品捣敷。孕妇禁用。一般不宜长期服用。

一、周慧珺的书法好在哪里？

优质答案1：

周慧珺，1938年生，浙江镇海人，中国书法家协会副主席，上海市书法家协会主席，犹擅行书。曾拜沈尹默、白蕉、翁闿运等人为师。其行草得力于宋四家，二王。书风刚健雄强。

周慧珺行草《将进洒四屏》，像狂风骤雨中的竹林。一阵狂风刮过，翠绿的竹子歪歪斜斜，在风中摇曳，柔中有刚，竹林非常顽强，风吹不折，刮不倒。坚强不屈。正如郑板桥诗句描写的:"千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。"

此帖豪放不羁，老辣。随意而发，跌岩起伏，仪态万千。也表现了她坚韧不拨的品质。

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)

优质答案2：

周慧珺先生的书法确实非常有特点，一个女性书法家写出了男子的豪迈与气势，酣畅淋漓，不愧是一代大家。她的书法能形成这样的特色，完全是她的性格使然。下面我们从她学书的经历入手，然后再从技法和意境来看周先生书法好在哪里。

周慧珺的书法学习经历

周慧珺先生自己曾说起小的时候学书的经历，幼时是在父亲的要求下开始学习书法的，最早师法赵孟頫的字。因为在其父亲的眼里，赵孟頫的书法代表着书法的正统。而周先生的气质似乎与赵书并不合拍，一次偶然的机会，在书柜里发现了一本米芾的《蜀素帖》，一下子点燃了她的激情，找到了米书与其气质的感应点。

从那开始，心摹手追，浸淫其中。62年上海举办市级的书法展，周先生把临摹的《蜀素帖》拿去参加，结果还得了奖，并被《新民晚报》刊登。后来正式进入上海市青年宫书法班学习书法，当时这里汇聚了一大批顶尖的高手，如：沈尹默、白蕉、拱德邻、翁闿运等名家，从此走上了正轨的书法之路。

周慧珺书法技法

周慧珺先生师从海派书法的前辈，而海派书家一向对魏晋书风之审美情有独钟，“二王”书法的中和与简约、萧散、典雅历来都是海派书家之追求。

而周慧珺虽然是学习赵、米起家，也曾师法魏晋，但并没有一味地沉浸其中。她受到了翁闿运的影响，临摹了大量的碑版书法，将碑与帖结合起来，形成了她那“帖形碑质”的特点。

通过学习魏碑的元素和吸收，在书写的时候有机地将帖中以中锋运笔的圆笔与北碑中的方笔相结合，表现出碑帖交相辉映的样式。同时，这种方圆并举，气势雄阔的用笔也成就了周慧珺“帖形碑质”的风格特点。这种特点，表现在书风当中就是圆笔与方笔的相结合。

书法中的方笔强调转和折，行笔强调断然后再起，收锋会外拓，显示出一种方刚雄俊之美；而圆笔则讲究行笔的连续不断，收锋强调内擫，表现出婉转幽美之趣。

周慧珺书法的意境

碑帖相融，比简单地就学帖或者碑要难的多。而周慧珺作为一个女性书家，既有女性的细腻情感，又因为文革和病痛的折磨，让她具备了坚强不屈和刚毅的品格。这后者正好符合她曾学习的魏碑中雄壮有力，笔调端正，有棱角、有方向感的审美。

“帖法”给人一种感性之美，“碑学”给人一种理性之美，周慧珺先生将感性与理性这二者结合在一起，在书法中就形成了“帖形碑质”的特点，也形成了她女性中之大丈夫的书法风格。

周慧珺的书法有一种苍茫放纵之气势，在墨色上讲究干枯与润湿的对比，在章法布局上跌宕悦动，整体上看形散而不失重心。其作品线条书写的流畅，给人一种任情而发的状态，表现出书家精神生活的超越性，一种不为凡尘俗事所羁绊的大气。

综上所述，周慧珺先生的书法与其出身、生活经历、以及面对磨难时坚韧不屈的意志力有很大的关系。她的书法值得我们品味，而她对书法和人生的态度，更值得我们学习。

二、你对盆景的认知有多少？

优质答案1：

盆景起源于中國，在世界藝術之林中，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一，也是我國獨特的傳統園林藝術之一。　盆景始于唐代，至今大約有1300余年曆史。1972年在陝西出土的唐代章懷太子李賢墓甬道壁畫上兩盆盆栽，是至今發現最早的盆栽。　

盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶爲一體的綜合性造型藝術。盆藝者運用創作技巧，合理的布局，再各種深淺長寬不同，行狀大小各異，色彩質地有別的盆央中，培育出經過一定藝術造型的樹木花草，或經藝術加工的各種山石，使之構成一幅摹仿大自然的景色，並超越山野原狀的理想立體畫面。這門造型藝術稱之爲盆景。盆景是中國傳統的藝術珍品，有著悠久的曆史，深受廣大人民的喜愛，在世界上也享有聲譽。它是栽培技術和造型藝術的結晶，也是自然美與藝術美的結合。

　它以植物、山、石、水、土等爲素材，經過園藝師的構思設計，造型加工，精心護養而成。把它布置于飓尺盆中，“縮地千裏”、“縮龍成寸”，可以展現大自然無限風光，所以人們把盆景譽爲“立體的畫”和“無聲的詩”。隨著時間和季節的變化，它還可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。

　從某種概念來講，盆景也是美學、文學和科學的綜合體。所謂美學，盆景的制作要給人以美的欣賞，古雅秀美，神韻生動，耐人尋味；所謂文學，盆景造型構思，有詩情畫意，有高低層次，有抑揚頓挫，起承轉合，反映出較高的文采水平；所謂科學，盆景的主要造型材料爲植物，具有生命的特征及生長發育的規律，這就決定了制作它必須掌握園藝科學的知識和進行長期的藝術加工以及養護管理工作，只有如此，才能保證它的生存和優美姿態。

盆景這項科學藝術，在植物栽培加工技術上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之樹，要它生長良好，已非易事，而多年老樁，能技幹虬曲，提根露爪，葉茂花盛，更爲難得。故盆景確是“高等藝術”，有生命的“藝雕”

不好意思，仅供参考

优质答案2：

关于对盆景的认知，我也只是浮于表面，以下做简单的分享：盆景是由景、盆、几(架)三个要素组成的。此三个要素是相互联系，相互影响，缺一不可的统一整体。也就是通常所说的景、盆、几(架)三位一体。“景”在盆景中为主体部分，盆、几为从属部分。即一盆好的盆景，景、盆、几要相互配合默契、主次分明，注意避免把欣赏者的注意力引导到“盆”或“几(架)”上来。盆、几(架)无论在形状、体积、色彩等方面与景的关系要处理得协调、自然。要保持主客关系，这就是常说的一景二盆三几(架)的原因。

在“景”之中，植物材料是主体，无生命材料为辅，配景最次之。在绝大多数情况下，有生命的材料才能给盆景带来活力，带来生命，带来生机勃勃的画面。因此自古以来，盆景的理论研究、艺术创作的主要精力都是放在植物材料方面。即使山水盆景，也要尽可能多的布置植物，因为盆景是反映大自然的优美景物的艺术，在绝大多数情况下，决不是荒山秃岭。总之植物材料给盆景带来生气，最能反映大自然的优美景色和作者丰富的、健康的思想感情。

三、喜欢柳永的哪些诗句？

优质答案1：

柳永，北宋初期的著名词人，仕途坎坷，据说，因一首《鹤冲天》引起了宋仁宗的不满。和唐朝的孟浩然一样，本来都是热心入仕的，结果，因诗词而误了前程。

柳永在北宋的民间里巷，影响很大，人称凡有水井处，皆有歌柳词者。原来，这柳永善于运用口语，俗语写词，士大夫们不屑一顾，但最受市井歌女们的喜爱，于是这位精通音律的词人写了大量易于歌唱的慢词，受到了市民们的欢迎。

柳永成就最高的当属融入了其身世之感的羁旅行役之作。我最喜欢他的《八声甘州》对潇潇暮雨洒江天。其中“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”颇有唐人佳句气象，唐人佳句之妙。连苏东坡也翘起大拇指说，唐人佳句，也不过如此。这可是极高的赞誉。柳永功力，可见一斑。原词为：

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故园渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人妆楼顒望，误几回，天际识归舟，怎知我，倚栏杆处，正恁凝愁。

上片，极写暮秋傍晚的江边雨景。为表现词人的离愁别恨，做了有力的烘托。一场秋雨一场寒。经过一番急骤秋雨的侵袭，天气更加凄冷。霜风凄紧，关河冷落，残照当楼，写自己在羁旅行役中的歇息之处，凄风残照中，荒凉古关，弥漫着一派肃杀之气。

是处红衰翠减，苒苒物华休。到处花木凋零，自然万物，逐渐凋残。大有众芳芜秽，美人迟暮之感。还没有感受到生活的美妙，一生便匆匆付流水。李商隐的《赠荷花》有诗句：此荷此叶常相映，翠减红衰愁煞人。

下片，书写思乡的凄凉。不忍心登高望远，怕触发愁结不结的乡愁。然而，乡愁总还是萦绕心头，只有感叹自己为何久留他乡？曹丕有诗句：君何淹留寄他乡。

想佳人妆楼顒望，误几回天际识归舟。词人展开想象，想象了家中佳人的形象。虚实结合，极尽曲折婉转之妙。顒望，指抬头呆望。家人盼夫归来，望眼欲穿，多少次错把远处开来的船当做爱人的归舟。温庭筠有词：过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。

结束语：《八声甘州》为柳永的创作的双调词。始见于他的《乐章集》。本词浑然天成，感情真挚，其中的名句，是处红衰翠减，苒苒物华休等句，耐人寻味，能引起人们普遍的情感体验。

优质答案2：

柳永，北宋著名词人，婉约派的代表人物，他的词，多以写情为主，可称千古情圣，今天我就略举几个柳永的代表作——

（一）系我一生心，负你千行泪。

这是柳永《忆帝京，薄衾小枕凉天气》里面的词句，也是我最喜欢的一句诗词。

（二）执手相看泪眼，竟无语凝噎，便纵有千种风情，更与何人说。

这是柳永的代表作《雨霖铃，寒蝉凄切》里面的著名词句。

（三）拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

这是柳永《蝶恋花，伫倚危楼风细细》里面的词句，我也超喜欢，柳永的诗词，还有好多我喜欢的词句，在这里就不一一阐述了。

谢谢邀请!

The End